想象一下,杜甫的《望岳》被拆解成枯燥的字词注释和中心思想概括,学生们昏昏欲睡,古诗成了“背诵全文”的冰冷任务。但另一位教师,王崧舟,却让同一首诗在课堂上“活”了起来。学生们不仅理解了“会当凌绝顶”的豪情,更在闭眼想象中“看”到了层峦叠嶂,在反复诵读中“触摸”到了青年杜甫那颗炽热跳动的心。这篇分享,并非简单转述一堂课,而是想透过王崧舟老师执教《望岳》的真实脉络,探寻他如何将文本的“静止文字”转化为学生内心的“动态画面”与“情感共鸣”,从而提炼出那些能切实提升学生诗词学习兴趣、让语文课堂焕发生机的教学方法。

一、不止于解字:王崧舟老师的“沉浸式”课堂实录片段

传统的诗歌教学往往从“岱宗夫如何?齐鲁青未了”开始,逐字解释“岱宗”指泰山,“青”指山色。王崧舟老师则另辟蹊径,他的一堂课,是从一个“大问题”开始的。

1. 以“想象之眼”切入,打开审美空间 课堂伊始,王老师并没有急于介绍作者或背景。他缓缓诵读全诗后,向全班提问:“同学们,杜甫写这首诗时,他真的登上泰山了吗?” 学生稍加思考便答:“没有,诗里写的是‘望岳’。” 王老师紧接着抛出核心问题:“那么,一位没有登上泰山的人,仅仅站在山脚下‘望’,他望见了什么?更重要的是,他‘想’到了什么?请大家默读全诗,用你的想象,为杜甫的‘望’配一幅画,甚至是一部小电影。”

这个设计堪称精妙。它瞬间将学生从被动的听讲者,转变为主动的想象构建者。学生不再是分析“虚”与“实”的概念,而是在教师的引导下,直接进入诗歌的审美情境。他们需要调动自己的语言储备和生活经验,去填补文字背后的巨大空白,这个过程本身就是兴趣的起点。

2. 在“语言肌理”中行走,品味诗家炼字 当学生们分享他们“望”到的画面后,王老师才带领他们细读文本。他抓住诗眼“望”字展开:“杜甫的‘望’,是一望、二望、还是三望?我们看,‘齐鲁青未了’是远望,‘造化钟神秀,阴阳割昏晓’是近望、细望、仰望,而‘荡胸生曾云,决眦入归鸟’则是凝神凝望,最后‘会当凌绝顶’则是由望岳转入了‘想’岳,是心中的遥望。”

为了让“阴阳割昏晓”的“割”字深入人心,王老师这样引导:“想象一下,泰山高峻,将阳光分割,一边是昏暗,一边是明亮。这个‘割’字,用得狠不狠?像不像一把巨大的刀?这个字,让你感觉到泰山怎样的气势?” 学生通过体会“割”的力度和画面感,直观感受到了泰山遮天蔽日的巍峨,以及杜甫用字的精准与力量。这种品味,不是灌输,而是带领学生在语言的密林里漫步,发现珍宝。

3. 以“诵读阶梯”为桥,抵达情感共鸣 王崧舟老师的课堂,诵读贯穿始终,但绝非单调重复。他的诵读指导,是一个层层递进的“情感阶梯”:

  • 初读,读准节奏:“岱宗/夫如何?齐鲁/青未了。” 理解诗歌的呼吸韵律。
  • 再读,读出画面:在想象画面后,“阴阳割昏晓”要读出泰山拔地而起、分割光线的雄壮感。
  • 三读,读出情感:抓住“决眦”的细节,“睁大眼睛望”,读出杜甫凝神专注、心神俱往的状态。
  • 悟读,读出豪情:最后两句,语调上扬,声音饱满,将那种“我一定要登上顶峰”的决心和豪迈喷薄而出。

通过这样有目标、有层次的诵读,诗歌的情感脉络被声音清晰地勾勒出来。学生不再是对着文字空想,而是用自己的声音去演绎和体验杜甫的情感变化,与诗人隔空对话。当全班齐声诵出“会当凌绝顶,一览众山小”时,课堂气氛达到了高潮。这不再是背诵,而是一次精神的攀登。

二、解码王崧舟:点燃诗词兴趣的四大教学心法

从上述实录片段中,我们可以提炼出王崧舟老师提升学生诗词兴趣的核心方法论。这些方法超越了具体的教学技巧,直指语文教学的本质——唤醒与共鸣。

心法一:创设“情感场”,而非传递“知识点” 王老师的课堂,首先是一个强大的“情感场”。他通过大问题引导想象、音乐渲染氛围、教师富有感染力的语言,让学生首先“感觉”到诗歌,然后才去“理解”诗歌。他深知,兴趣生于感动,而非始于记忆。当学生在脑海中构建出杜甫远望泰山的图景时,他们已经与一千多年前的诗人产生了最朴素的连接。这种连接,比背过十个文学常识都更能培养兴趣。

心法二:聚焦“语言点”,进行深度审美 他绝不满足于字面解释,而是引导学生抓住最具表现力的“字词”(如“割”、“决眦”)进行品味、比较、想象。让学生明白,好诗是“炼”出来的,每一个字都可能是一个宇宙。这种深度审美的体验,能带给学生发现的惊喜和智力上的愉悦,这是兴趣持久的内驱力。他实际上是在教学生一种“如何读诗”的方法。

心法三:设计“活动链”,实现角色转变 整堂课,学生不是静听者,而是“画师”(构想画面)、“导演”(设计电影镜头)、“配音员”(为诗句配音)、“朗诵者”(用声音演绎)。王老师通过一系列精心设计的活动,将学习目标转化为学生可操作、可展示的任务。学生在“做”中学,在“创”中悟,主体性被充分激发。

心法四:架设“古今桥”,促进生命对话 他总是不经意地将诗歌与学生的生命体验勾连。在讲解“会当凌绝顶,一览众山小”时,他可能会问:“你们在生活中,有没有那么一个时刻,面对一个大目标,心里也涌起过‘我一定要征服它’的豪情?” 这瞬间就将杜甫的壮志,转化为了学生可感可触的青春力量。诗歌不再是故纸堆里的文物,而是照亮当下生活的一面镜子。

三、从“王崧舟范式”到我们的课堂:可迁移的实践智慧

观摩名师课堂,最终目的是为了改进自己的教学。以下是几点可立即在课堂上尝试的实践建议:

  1. 改变开场白:下次教一首新诗,试着抛开“作者简介、写作背景”的老套路。可以问:“如果为这首诗配一张海报,你会选什么画面?”或者“诗里哪个词最刺眼/最动人?为什么?” 从激发好奇心和表达欲开始。

  2. 打造“微型想象工坊”:在讲解“感时花溅泪,恨别鸟惊心”时,不要只说“移情于物”。请学生闭眼,听一段凄婉的音乐,然后描述:“你眼前仿佛看到了什么颜色?听到了什么声音?诗中的‘花’和‘鸟’,此刻在你脑海里是什么样子的?它们身上有眼泪吗?是什么颜色的?”

  3. 设计分层诵读挑战:诵读时,设立“青铜、白银、王者”等趣味等级。“青铜级”要求读准字音和节奏;“白银级”能通过语速快慢、轻重缓急读出画面感;“王者级”则能融入自己的理解与情感,甚至加入恰当的表情和手势。让每个学生都有目标可攀登。

  4. 建立“诗歌与我”联系本:鼓励学生在学完一首诗后,写下一行“这首诗让我想到了自己的一次经历……”,或者“如果我对_____(某个对象)说一句话,我会借用诗里的_____这句”。让诗歌成为学生表达自我情感的媒介。

王崧舟老师的《望岳》课,为我们展示了一种可能:古诗词教学可以是一场惊心动魄的审美探险,一次跨越千年的心灵握手。它提醒我们,当我们自己首先被诗歌的光芒所照耀,并愿意将这光芒折射到课堂的每一个角落时,学生的兴趣便如种子遇到了春风,自然会破土而出,向着太阳生长。点燃那束光,是我们作为语文教师最诗意的使命。